FELICIDADES por el artículo. Muy enriquecedor el análisis comparativo.
OPINO desde mi óptica de guionista, mi experiencia de más de dos décadas en AD y desde la mera lectura de este artículo (desconozco la serie como espectador).
El primer aspecto planteado, la CALIDAD en AD: es el resultado de un buen guión audiodescriptivo, basado en el rigor/precisión de lo que acontece, una sincronía y ajuste adecuados (fluidez, concisión, connotación, evocación, etc.). Me gusta sintetizarlo así: sin un MENSAJE (preciso) no hay FORMA para dar SENTIDO a lo que se describe. (Un todo armónico, sincronía, equilibrio entre la banda sonora -diálogos, música, referencias sonoras- y, en ciertas ocasiones, el SILENCIO (las pausas; porque un guión de AD también precisa de equilibrio: «cómo respira» el propio texto en cada escena/secuencia, cómo se transmite la información): En la actualidad, y desde que Internet es una herramienta más para el guionista, ‘sumergirse’ de lleno en la confección del guión de AD debe ser una aventura, un reto, un desafío personal, original, CREATIVO. (Los profesionales que se dedican hoy a la accesibilidad son tremendamente afortunados: tienen el privilegio de la ‘inmediatez’ de la información, del dato preciso ‘en un solo clic’. En mis comienzos, sin software específico y sin Internet: el único recurso era bibliografía específica en papel y, con suerte, CD Multimedia de tipo enciclopédico).
Me llama la atención la naturalidad y el enfoque del LENGUAJE FÍLMICO incluido en la descripción, como se comenta en el análisis comparativo.. (Personalmente no soy partidario de incluirlo en una información descriptiva; creo que desnaturaliza el mensaje de lo que acontece; únicamente recurriría a mencionarlo si es algo muy evidente -gag, broma del autor-).
Los movimientos de la CÁMARA, al igual que el lenguaje fílmico «inserto» en la descripción: no creo que se trate de pureza o ‘falta de rigor’; la destreza del guionista debe ser ‘descifrar’ , descriptivamente, cómo se presentan las imágenes sabiendo (a priori) qué aporta cada plano y por qué el autor lo ofrece en el montaje de una manera determinada.
La descripción de MONUMENTOS y LOCALIZACIONES (emblemáticas): el uso que emplea tanto la versión ‘castellana’ como la latinoamericana son igual de válidas, desde mi punto de vista. (Creo que depende un poco del contexto de la escena/secuencia, de la inmediatez o cercanía que se quiera dar a la localización. Tal vez, igual de válido sería, con tiempo para describir, una solución intermedia: identificar el monumento o localización y señalar alguno/s de su/s rasgos más representativos).
Otra de las virtudes, PUEDE QUE LA PRINCIPAL y que define su manera de proceder en AD de un buen guionista, es saber transmitir las EMOCIONES de los personajes objetivamente. (En estos casos, el diccionario de la RAE ‘nunca’ miente. Luego, puede ser uno más o menos purista, estético, subjetivo, ‘de sinonimia fácil’…) «SUBE AL CIELO, POR ENCIMA DE LAS NUBES, NO TENGAS PRISAS POR BESAR EL SUELO».
La VOZ SINTÉTICA… la tendencia marcada por la IA está sobre la mesa. Considero que aún está en vías de perfeccionarse. Hoy por hoy, es la «némesis» de los profesionales de la voz. (Es un ‘caramelo’ demasiado goloso, por ahora). En AD, ciertos procesos como la locución (humana), los matices en el timbre, la intencionalidad aún no tienen competencia (para la voz sintética). «Tutto se ne andrà, purtroppo» 🙁
«TODOS LOS DÍAS SE APRENDE… AUDIODESCRIBIENDO»